Burn After Reading

"porque los últimos serán los primeros..."

Ah la globalización, amada por neoliberalistas, aborrecida por socialistas, indiferente para los niños bien. Independientemente de los factores positivos y negativos que este fenómeno provoca y los consecuentes debates que alimenta, la globalización es inevitable, así de simple, no hay otra sopa.

Ahora bien, si hay algo que podemos recriminarle a nuestras anchas es la creciente cultura fast-food y el superfluo manejo y consumo de la información que nos rodea. La sociedad se va unificando y acelerando, no hay forma de que el velocímetro baje su intensidad. Por otro lado, la posibilidad de ser un prosumer, con potencial acceso a cada rincón del planeta (con acceso a la red [lo cual no es para nada desdeñable]) abre las posibilidad de compartir información con cualquier homo sapiens sapiens en el planeta, desde Bora Bora hasta Tierra del Fuego, pasando por las multinombradas Islas Sandwich (algo tengo con estos islotes, no se que sea).

El creciente aumento de la tecnología nos ha deshumanizado, nos ha alejado de nosotros mismos, y hemos convertido a los distintos canales de comunicación como un fin, los objetos del deseo, dejando su función primaria en un segundo plano. Ahora bien, entrando en terrenos eclesiásticos, es un hecho que la IASD está juntando esfuerzos para lograr abarcar cada vez más terreno mundial, utilizando las herramientas tecnológicas necesarias para conseguirlo, y cuyo leitmotiv es -obviamente- "llevar el mensaje a todo el mundo en esta generación".

Por otro lado, cada vez es más fuerte el movimiento tecnologizador dentro de la iglesia; lo que comenzó con sermones en PowerPoint (desastrosos por cierto) ha evolucionado a cultos transmitidos por internet, podcasts cristianos, redes sociales de jóvenes adventistas ("Ven! Únete a nosotros! Te esperamos!") y demás monadas que han ido insertando a la tecnología en el estilo de vida cristiano, modificandolo de forma notoria con el paso del tiempo.

Espero no me vuelvan a tachar de aguafiestas, pero tomando de comparativo la situación que se ha generado en la sociedad fuera de la burbuja, en la que el fácil consumo, la incapacidad para manejar el torrente informativo, la deshumanización de la comunicación, la pérdida del pensamiento crítico y el aborregamiento de las masas son el pan de cada día, la tecno-feligresía del nuevo milenio está caminando en dirección a terrenos pragmáticos, ligeros y peligrosos. La tecnologización de la información que procesamos conlleva una progresiva pérdida del pensamiento analítico y una cultura de consumo ligerita, suave y fácilmente digerible, ¿podría esto aplicarse a la vida del cristiano también? Al parecer una creciente superficialización en la adoración no para nada una fantasía lejana.

Satanizar la tecnología en arás de volver a utilizar los himnarios en los programas no es el caso, ya que la tecnología es indispensable para la obra que se le ha encomendado a la iglesia, pero caer en el sobreconsumo de la misma, engañándonos a nosotros mismos sobre la necesareidad de cambiar métodos de adoración, simplemente porque nos ahorran tiempo y solapan nuestra flojera y frialdad espiritual no es ni remótamente debatible. No vaya a pasarnos lo que al hombre que ganó al mundo y perdió su alma.

Relindo este ciclo... en verdad.

No supe que contestar. ¿Misionero? ¿Yo? ¿Yo?

Anoche -hace unas horas- dentro de una subversiva conversación en la cual era notablemente un intruso, se me custionó sobre el país al cual iría de misionero terminando mi ciclo como estudiante. No supe que contestar. Caí en la cuenta de que el boom misionero podría en algún momento darme una bofetada, a la cual animoso, daría la otra mejilla y me enlistaría en el ejército de salvación (misionero). No pude evitar el imaginar carteles de Elena de White emulando a Uncle Sam con la leyenda: I Want You As A Missionary, muy tentativo.

Sinceramente no creo que eso ocurra, pero si por causas de la naturaleza se da, no quiero que se vuelva un acto de moda, una decisión basada en las acciones de allegados o una oportunidad para turistear; quisiera hacerlo porque sentí ese piquete interno que mueve a los borrachos a volverse abstemios y a los políticos a renunciar a sus cargos. No se, creo que es cuestión de sinceridad.

El Banco de México ha anunciado la introducción masiva de los nuevos billetes con los que se afrontara la sufrida crisis económica que nos cae lento pero seguro desde Wall Street. No está demás aclarar que su valor no se incrementa, sino que mantiene su raquítico valor, pero al menos nos hará esbozar una sonrisa que relajará nuestros pesares.

*Siguiente texto transcrito del portal original del que fueron sustraídos estos billetazos.

* En la denominación de 20 pesos en vez de encontrar la seria imagen de Benito Juárez, mejor un \"galanazo\" como Gordolfo Gelatino, quien luce sus cejas delineadas y su bigote relamido en el clásico gesto que lo hizo famoso en Los Polivoces.

* Para los billetes de 50 pesos, nada de José María Morelos y Pavón, pues en su lugar está Jo jo Jorge Falcón con los gestos que suele hacer cuando cuenta un chiste de borrachos.

* Ya en una denominación mayor, pues se requiere de un personaje \"clásico\" y qué mejor que para los 100 pesos encontremos en el lugar de Cuauhtémoc, el héroe azteca, a Don Ramón, personaje de El Chavo del Ocho.

* En el caso de los billetes de 200 pesos, si bien no se trata de una escritora ni de la Décima Musa, encontramos a La Chupitos con hábito y sonrisa chimuela.

* Ponchito y su cara de susto quedan bien en los billetes de 500 pesos, ya que en estos tiempos cualquiera teme gastar muchos billetes de esa denominación.

* Y para cerrar con broche de oro, en lugar de Miguel Hidalgo y Costilla, aparece Quico y sus clásicos cachetes inflados en los billetes de mil pesos.

Me golpeó con alevosía y ventaja, fue un spot publicitario del lanzamiento de la segunda versión de Gears Of War. El lanzamiento más importante de Xbox desde la última entrega de la saga Halo preveé excelentes ganancias y desde ya se apuntala como el rival directo de las aventuras de nuestro querido MasterChief en cuanto a recaudación.

Tomo el tema debido a la notable similitud en cuanto a enfoques tanto para la campaña de Gears Of War y Halo, su predecesora. Tratándose de temáticas muy similares en esencia (humanos en guerra contra fuerzas externas poderosas que amenazan la supervivencia del hombre, y la necesidad del surgimiento de un héroe), no se hubiera esperado menos, dado el impacto que Halo 3 tuvo en el mercado -el videojuego más exitoso de la historia- y que hasta hoy se perfila como insuperable.

Por otro lado, tratar de relacionar a este videojuego épico (más rudo que Halo) con una agrupación tanto atípica como interesante, que combina ritmos folk con indie, rock y hasta mariachi, DeVotchKA, suena por demás raro, sin embargo creo que a pesar de los arriesgado que podría resultar la fusión en este spot, se trata de un trabajito bien logrado, más aun apoyándose en la mejor canción de los radicados en Oregon, How It Ends, del albúm homónimo (incluída con anterioridad en la Rockolla por cierto), ya arreglada con anterioridad para sonorizar las aventuras en carretera de cierta familia a bordo de una Samba amarilla.

En este caso se trata de criaturas subterráneas (Locust) y no extraterrestes las que conforman la amenaza mortal para la raza humana, todo bajo una atmósfera cinematográfica, justificando el tono épico-melancólico del spot. Ideal para iniciantes interesandos en forman parte del pelotón Delta y salvar a la humanidad (por enésima vez), aunque sea de mentiritas, y a fin de cuentas, el gusto nadie lo quita.



Un repaso comparativo (y nostálgico) a lo que fue la sensacional campaña de Halo 3.

Hace algún tiempo, específicamente cuando iniciaba mis pininos como "pseudoredactor" para Calistenia, me quejaba y mofaba del mediocre sistema de seguridad universitario. Aun hoy me sigo mofando, pero creo que debería dejar de quejarme, o al menos de reducir el nivel de paranoia en mis cavilaciones.

Enclavada en uno de los estados de la república más inseguros y violentos, la Universidad de Montemorelos parece reírse del mundo y vanagloriarse de la hermeticidad de su "burbuja" invisible. Si bien Montemorelos no es un municipio particularmente zozobrante, en el ambiente se respira a menudo una sensación de alerta y nos hemos acostumbrado al sonido de las sirenas de las patrullas. Entonces ¿por qué tan frescos al respecto?

El simple hecho de darse una paseada por alguna caseta de vigilancia da muestra de la actitud desinteresada de la UM respecto a la capacidad de contrarrestar alguna amenaza tanto externa como interna, que represente un peligro para la comunidad universitaria, todo lo anterior dentro de un contexto en el que las palabras "narcos" "drogas" "sicarios" y otras tantas monadas no nos son ajenas sino todo lo contrario.

Pero oh, iluso, pobre borreguito pastoreado sin percibirlo, manipulado y atemorizado por las masas, eres sólo un producto utilizable y desechable, el receptáculo perfecto para los mensajes siniestros y malintencionados de aquel monstruo sin rostro, el cual te infringe miedo, desconfianza y vulnerabilidad. Patrañas, sólo patrañas, porque no hay nada más fácil de gobernar y manipular que una masa temerosa y ansiosa. Has vendido tu libertad y tus miedos a cambio de basura empaquetada en bolsas de terciopelo y adornada con moños de vivos colores; llamativa, seductora, hueca, contradictoria, mortal.

El torrente mediático me ha inundado y rebasado como si fuese un pequeño arbusto. Todo el tiempo observando malas nuevas, noticias tan morbosas como corrosivas, sucesos insólitos ocurridos a miles de kilómetros de aquí, trillados pero moldeados para lucir de primera plana. Estamos enfermos. Permitimos que nos dictaminen nuestros gustos, miedos, prioridades y valores a cambio de mostrarnos nuestra "cruenta" realidad y seguir alimentándonos hasta la gula de terror, inseguridad y desazón. Estoy harto de eso.

La Matrix es real; hoy me desperté fuera de ella, toco mi nuca y no siento ninguna conexión, pero eso no importa, se que mis conexiones no se encuentran a lo largo de mi columna, sino peor, en lo más profundo de mi cerebro. No se si mañana cuando abra los ojos, mire el reloj y vuelva a taparme -sólo 5 minutos más- siga sintiéndome libre, el sedante tarde o temprano hará efecto, pero mientras tanto sé que no tengo porque dejarme llevar por la corriente, ser uno más de la manada y sentir miedo hasta por las nimiedades más estúpidas.

Moore tenía razón, no hacen falta dispositivos de última generación, cercos eléctricos, guardias de seguridad en cada esquina ni mucho menos armas de contención contra amenazas externas. Cuando la violencia tienda a aparecer, lo hará no importando los medios; cómo la vida -citando al Dr. Ian Malcolm- se irá abriendo paso de forma por demás inevitable, sino preguntémosle a nuestros vecinos del norte, el país con el mayor índice de violencia a la par con ser el que más invierte en seguridad.

Irónicamente, más que otorgarnos paz, todo este instrumentaje y logística nos vuelven más inseguros, más temerosos por nuestra tranquilidad, porque se enfatiza nuestra presunta vulnerabilidad, sin embargo, ¿a cual vulnerabilidad estamos expuestos dentro de la burbuja cuando nuestros mayores temores son a la lluvia (por eso de que se crean lagos de la nada y no puedo andar más que en huaraches) o la comida del comedor (pastel azteca... yummi)?

Un fenómeno similar al de todas aquellas fechas por demás absurdas y tontamente impuestas, en las que se busca crear una unidad o generar conciencia hacia ciertos grupos o situaciones específicos; ¿Por qué existe un día internacional de la mujer? ¿no se supone que todos somos iguales? ¿no será que lo único que estamos logrando es poner el dedo en la llaga sin querer, al subrayar aún más las diferencias entre ambos sexos y las consecuencias que esto implica para las féminas? ¿y si mejor todos los días son de la mujer y no sólo el 8 de marzo? Se que se trata de acciones planeadas en arás de un bien común, pero personalmente no veo un beneficio real, así como ahora tampoco encontraría sentido a la mantelación de todo un círculo protector alrededor del campus, donde por cierto no pasa nada a fin de cuentas, y si llegara a pasar, no está en nuestras manos decidirlo. Es sólo nuestro "delirio de persecución" alimentado por los medios y las masas lo que nos impulsa a sacar chalecos antibalas y mirar con desprecio y temor a aquellos diferentes que según los líderes de opinión son una amenaza para nuestra paz.

Gozamos de un ambiente interno verdaderamente privilegiado y que dada su perenneidad, hemos desvalorizado y hasta despreciado al punto de decir "es que acá nunca pasa nada", ¿necesitamos que algo pase para sentirnos menos aburridos? ¿acaso estamos ansiosos de hechos violentos a nuestro alrededor? ¿Hemos vendido nuestros miedos y deseos también?

Sentir miedo, hemos sacado razones para sentir miedo de los motivos más absurdos. Aún recuerdo las palmadas en la espalda de personas que de alguna forma dieron con mi quasireportaje (el cual ni siquiera cumplía con los requisitos completos, por lo cual fue removido de la edición [gracias profe Moncada]) apoyando mi entonces ideal de protegernos a toda costa, y que de alguna forma me hicieron terminar en Comunicando -donde sigo, pero ahora a cargo del Video-; no se si siguen pensando igual, pero para mi con seguir riéndome de que Fercho sólo cuente con conos para el tráfico en su cabina, me basta y sobra, no necesito más paranoia de la estrictamente anormal.

Para que diablos necesito salir del caparazón, sabiendo que tarde o temprano regresaré, frustrado y reafirmando mi fragilidad.

Por enésima vez ¿por qué carajos no escuchamos primeramente y después hablamos? ¿Algún día aprenderemos a escuchar?

Cualquier candidato puede ser amado, hasta que llega a presidente.

...y a un costado podrán ustedes apreciar a una manada de Homo Sapiens Sapiens, única especie incapaz de crear círculos sociales estables y sensatos.

Qué hermosa es la depresión, sólo durante un bajón llega la inspiración verdadera.

Siniestras multitudes, enardecen mis inseguridades, me rebajan a estadística, provocan mi frustración y me arrugan la ropa.

¿Por qué no nos vamos de una vez a la montaña, a fin de cuentas algún día tendríamos que fugarnos no?

Cómo me fastidia tratar asuntos delicados de cualquier forma que no sea cara a cara.

Cava tu tumba y déjate guiar por un idealista empedernido.

Formulo teorías, estudio posibilidades, discrimino pasos, analizo consecuencias, perfecciono estrategias, regreso a la realidad y sigo parado en el mismo sitio, sólo me moví internamente.

¿Por qué hemos rebajado el concepto de AMISTAD ha términos tan banales, falsos y llenos de pretenciosidad?

A través de la TV mexicana se determinan los valores, principios, metas y gustos de nuestra sociedad. Estamos jodidos vaya...

¿Por qué señalas tan despectivamente a aquel sujeto? Ah lo siento, olvidaba el sumo grado de perfección de tu persona.

Qué es la felicidad sino un mero estado de tristeza constante como rutinaria, lo suficientemente sutil y ligera para que en nuestra ansiada búsqueda de solaz la confundamos con la alegría verdadera, hasta que una crisis nos devuelva a nuestra real condición.

¿Desde cuándo molestarse por una ofensa hacia mi persona se convirtió en símbolo de arrogancia?

Tomé una clase de Diseño por Computadora, discuti tópicos referentes a innovación profesional, la necesidad de actualización constante y el manejo de nuevas tecnologías en un mundo globalizado; salí de clases, tomé el camino a casa y observé casas de lámina, oxidadas, medio pintadas, vi a niños desnudos jugando en el fango y me pregunté ¿cual de los dos mundos es el real?

¿Cuál es el problema con externar los deseos reprimidos, los sueños guarijos y los anhelos frustrados? ¿Dónde está el pecado sino en la acumulación insana de nuestras desiluciones?

No me gusta basar mis juicios en base a citas y frases; estandarizan la realidad. Un momento, acabo de formular una...

Creo fervientemente que el trato diario hacia los demás es más efectivo y sensato que predicar con fina retórica, declamar poesías lacrimógenas o cantar alabanzas con la más bella entonación.

Tachamos de antisocial al retraído y callado, cuando es nuestra petulancia, falta de empatía e hipocrecía lo que nos debiera catalogar a nosotros como los inadaptados sociales. Hemos invertido papeles.

A la crítica falta de referentes cinematográficos en la actualidad (que alguien detenga a los responsables de hacer todo insulso collage paródico pseudocómico, ¡por piedad!) se vuelve inevitable voltear hacia atrás y buscar en el baúl de los recuerdos, que tantas safisfacciones ha dejado.

Si hay algo que deseo profundamente, por el bien del cine actual, es que el talento prodigioso de Charlie Kaufman siga regalándonos propuestas frescas, fuera del soso formulismo hollywoodense e impregnadas de su inconfudible sello, sin demeritar el correctísimo tratamiento de los directores colaboradores hasta el momento (Jonze y Grondy).

Adaptation (El ladrón de orquideas, 2002) navega con soltura y agilidad entre las crisis laborales y existenciales del mismo Kaufman, guionista tan exitoso como atormentado, encargado de adaptar un libro (El ladrón de orquideas) a un guión cinematográfico, personificado por partida doble por un gran Nicolas Cage. En contraparte tenemos a la escritora del libro (Meryl Streep) en su relación con el "ladrón", durante la investigación y redacción del libro.

Entre saltos en el tiempo, excentricidades, humor ácido y perspicaz, críticas a la industria del cine y una talentosa fusión de realidad con ficción, Adaptation es una muy interesante comedia-drama, digna del mejor Kaufman y el más talentoso Spike Jonze, y que cuenta con magnificas interpretaciones por parte de Cage, Meryl Streep y Chris Cooper. Un joyita, recomendada para aquellos deseosos de ver cine desde un ángulo distinto, alejado de los típicos cánones de Hollywood.

iVer is in da house? My nigga! Put your ass over here, i have some for ya, just from West Coast Customs.

When you came here with your ugly blog you told me you wanted some with style, colour and flavor you know; now here i am with your new pimp blog, look it my men!

Wow, i cant believed, its amazing.

Yeah! thats what im talking about, take your keys and now youre officially on the road.

Yeah, thank you Nana, for Pimp My Blog!

Erase que se era un inquieto mocoso de tendencias siniestras, de cuyo nombre no quiero acordarme, que ávido de navegar por el intrincado universo de la blogósfera, decidióse a tomar el timón de una humilde falúa, y deseoso de explorar en mares de conocimiento desconocido y con ello explorarse a sí mismo, partió, sin una búsqueda específica ni fecha de retorno.

No pasó mucho tiempo cuando topose con un elegante bergantín, a leguas experimentado, capitaneado por una damisela de nombre Nana, una confeccionista de letras, la cual al ver el deslucido estado de aquella falúa, pero interesada en su extraño cargamento, decidió ofrecerse a mejorar la imagen de aquel feo y tétrico bote. A pesar del interés inmediato mostrado por el muchacho, pronto perdió la motivación, creyendo que si su cargamento podría ser valioso, su presentación no importaría demasiado; así pues continuó con su travesía, dejando para después las sugerencias de aquella confeccionista, no sin antes arrebatarle un poco de sus deliciosos bocaditos, que los mortales suelen llamar "empananas".

Conforme fue recorriendo la blogósfera, aquel mocoso fue dando con bellas embarcaciones, unas más imponentes, otras más retocadas; galeones, carabelas, naos y galeras, todas con atrayentes formas, colores y cargamento apreciable. Poco a poco se fue abriendo un pequeño espacio dentro de ese inmenso universo, sin embargo su pequeña falúa no era nada atractiva y eso provocaba que algunas embarcaciones prefirieran pasar de largo, sin ver su cargamento. El jóven cayó en la cuenta que entre más atractiva fuera su embarcación más probable sería que los navegantes lo buscaran y explorasen en su contenido; recordó los consejos de aquella confeccionista y decidió introducirse en el arte de lo que alguna vez ella llamó plantillas.

Sabía donde buscar, así que fue al mercado correspondiente, en busca de plantillas, las cuales encontró en abundancia: vistosas, coloridas, sobrias, extravagantes, todas con un sello particular. Seleccionó algunas de su agrado, llevóselas, sacolas de su empaque y se dispuso a embellecer su falúa; no obtante, tardó muy poco en tener problemas, dada su inexperiencia, y lo que el creyó sería un proceso sencillo se tornó en una sucesión de frustraciones, al no poder aplicar cuanta plantilla él intentara.

Triste por la pobreza de sus intervenciones, prefirió guardar sus preciados paquetes y se apresuró a buscar a aquella confeccionista que tiempo atrás le extendió la mano, esperando en la posibilidad de que por medio de este relato su grito de auxilio pueda llegar hasta aquel bergantín.

Dentro del círculo comunicólogo (por fea que me resulte esa palabra) hay obras, discursos, citas y demás monadas que nos resulta imprescindible analizar y aplicar a nuestro pensamiento. El cine no se podía quedar atrás, y obras como Good Night & Good Luck, JFK, 1984 (adaptada del libro homónimo de George Orwell) y (por supuesto) los documentales de Michael Moore entre otras son films que todo comunicólogo (aquí vamos de nuevo...) debe de presenciar.

Así que siendo este espacio MI válvula de escape, me voy a poner el traje de catador y con toda alevosía y premeditación me animo a recomendar efusivamente la propuesta que en 1976 Sydney Lumet junto a Paddy Chayesfky concibieran con furia y desencanto, y que según la crítica especializada, es propietaria del octavo mejor guión cinematográfico de la historia: Network.

En un mundo sin Web 2.0, reproductores de mp3 y blogósfera, la televisión mandaba a diestra y siniestra el torrente mediático con supremo poder y no menor ambición. En este contexto socio-cultural de los 70´s se desenvuelve Network, una película que pone el dedo en la llaga, exterioriza los oscuros procederes del mundo mediático y se enfoca en la constante lucha por la monopolización de esa palabra maldita: rating.

Los personajes, netas representaciones de los deseos, ambiciones y contradicciones que rodean el ámbito mediático son estructurados con maestría por el libreto de Chayesfky (por años guionista de TV) y mejor dirigidos por Lumet, en una película redonda y con un final por demás desconcertante.

Un aspecto inquietante del asunto es que en su tiempo, fue tomada en tono de sátira, sin embargo, en palabras del guionista "es la pura realidad"; estoy de acuerdo con Paddy, aparte del hecho de que 32 años después, seguimos en la misma situación, aunque metamorfoseada.

Sin tiempo (y menos ganas) de hacer una sinopsis, mejor dejo el trailer, que sólo me cuesta unos segundos. Nos videamos.



P.D. En caso de interés por ver la película (algo difícil de conseguir por vías legales en estos días) y están en posibilidades de contactarme, pueden acercarse y, quien sabe, tal vez lleguemos a un acuerdo rentable para ambos (nada en esta vida es gratis my dears). :p

Letra: Lupe Esparza y el inmortal Choche.
Música: Ronco
Arreglos: Escuela de Música...

Con la falda hasta el talón,
las nenas se ven mejor,
que con jeans de pordiosera.

Con la falda hasta el talón,
ArtCom mantiene el pudor,
y Rectoría la paciencia.

Con la falta hasta el talón,
evito la rebelión,
y dolores de cabeza.

Y con la falda hasta el talón,
ahuyentamos la tentación,
y recuperamos decencia.

Coro
Con las faldas al talón se mueven (si es que pueden)
como programadas para estudiar
con la falta hasta el talón se mueven
como toda dama debe de andar.

Mira nada mas lo que viene ahí
una chulada con la falda hasta el talón
mira nada más yo sería feliz
si ella me aceptara le daría todo de mí.

Si me gusta el pantalón
me aguanto, no tengo opción,
o sufro las consecuencias.

Si me pongo pantalón,
no puedo entrar al salón,
y me jalan las orejas.

Si me pongo pantalón,
baja mi calificación,
y me olvido de la tarea.

Y si me pongo pantalón,
me degrado, soy del montón,
y nunca podré ser SIEMA.

Coro

*Repítase 777 veces o hasta que le quepa en la cabezota.

Y las vidas de los hombres van pasando, envejeciendo... entre banalidades y murmullos se esfuman los ideales que alguna vez solimos pregonar; encontrando la más hilarante graciosidad en las peculiaridades de vidas ajenas que para estas representan el tropiezo y la decepción misma. La decepción misma.

No podría estar más de acuerdo con mi jefesita Merab respecto a su comentario sobre el 68, en nuestro sencillito programa de radio, el pasado viernes.

No tiene caso volver (por enésima vez) a recordar los sucesos de aquel fatíco octubre rojo, pero sí sentarse, encorvarse, apoyar un brazo en un muslo, sostener el mentón con una mano, y como la escultura de Rodin, pensar... si pensar, ¿en que rayos hemos convertido uno de los sucesos sociales más importantes de nuestra bananera historia?

Es increíble la cantidad de información sobre el 68 que nos ha bombardeado en estas vísperas (aunque después del jueves, ni sus luces... como si no hubiera pasado). No recuerdo bien el nombre de los autores que Meruchinas citó pero lo importante es el deshonesto manejo de la información mediática respecto a los sucesos del 2 de octubre.

¿A quien le importan los ideales de aquella turba enardecida, hambrienta hasta los huesos de ser escuchada, cuando puedes explotar el morbo de la gente para obtener atención de verdad? Leemos, escuchamos y vemos información sobre el número de muertos, la cantidad de militares involucrados y las torturas hacia estudiantes presos, o la cantidad de desaparecidos y el descaro de los discursos de nuestro mandrilesco ex-presidente, todo con un enfoque más de nota roja que de una verdadero análisis.

Y como dicen que más vale una imagen que mil palabras, videos con toda la acción salen a flote como tabasqueños en la UM; sí, mostremos la sangre (aunque sea en B&W), remasterizemos el sonido para captar mejor los balazos, aprovechemos los planos panorámicos para mostrar a la enorme turba, temerosa de un ejercito creado para protegerlos... Sí, sólo así lograremos que la gente voltee hacia el pasado y rememore a los mártires del 68. Morbo, sangre, balas, humo, muchedumbre, golpes, muertos...

Con el paso de los años hemos creado una insana moda hacia luchas sociales que poco o nada tiene que ver con lo que representaron, y así tenemos al Che, mercantilizado hasta en calzones, el hippismo, la lucha contra el cáncer de Lance Armstrong y el 68 entre otras cosas. Poco se sabe sobre los manifiestos declarados por los líderes estudiantiles, el sistema autoritario imperante en un México ultra-conservador, los objetivos de este movimiento y lo más importante, su esencia.

Si al oír del 68 y nos limitamos a hacer caras chuecas al recordar las rojas cifras, quejarnos del gobierno sólamente porqué si, ponernos una camiseta conmemorativa para sentirnos en onda y porque la imagen de rebeldía social me vuelve cool (aunque de rebeldía sólo tenga referencias de RBD), sólo rebajamos el movimiento estudiantil a una banal moda, que como todas, es pasajera.

La necesidad de libertad de expresión, el libre ejercicio de la democracia y la eliminación de la represión son ideales que hoy más que hace 40 años son dignos de ser defendidos, más en un país que en muchos aspectos, es igual o peor que en 1968.

NO lo arruinemos.

Excelente corto (cortito, 30 segundos, pero más que suficientes)... hay que verlo.

La escuela de Arte y Comunicación se enorgullece en presentar una nueva atracción para la comunidad universitaria: sus cascadas internas, un espectáculo que hay que ver para creer.

Ubicadas en los recónditos pasajes y oficinas del edificio de LCC, las cascadas de ArtCom se posicionan como una nueva opción de turismo para el público que gusta de la aventura, la arqueología y deportes extremos (cualquier intromisión es bajo riesgo propio).

Inauguradas el pasado 4 se septiembre, bajo una ceremonia más que sorpresiva, pero que de algún modo se veía venir, las cascadas no son una simple manifestación de la fuerza de la naturaleza trabajando con la mano del hombre, sino que son un símbolo de la larga historia de la escuela, especialmente de sus edificios.

Si hay algo que ha caracterizado a la artcomunidad es su versatilidad, y las cascadas son un magnífico ejemplo de esto al tener funciones distintas acordes al momento del día y fenómenos meteorológicos.*

Soleado:
Ruinas arqueológicas y venta de camisetas con slogan estilo "Lo veo y no lo creo" y "Niágara se me hace chiquito".

Lluvioso
-Espectáculo visual (se recomienda el uso de botas de caucho y un poncho)
-Rápidos (escalonados)
-Rappel a través sus paredes de extraños y desafiantes relieves, todo un reto.
-Snorkel en los paradisiacos chapoteaderos con fondo de azulejo de las ex-oficinas de Comunicando.

Noche
Paseo nocturno por las grutas de Univoz, que con sus inexplicables formas y agujeros explican el poder del agua; avistamiento de animales exóticos incluido.

*Los pisos movedizos funcionan todo el tiempo (sólo para verdaderos fanáticos a la adrenalina... y con IMC equilibrado) pero su acceso es limitado (pa´ que nos duren).

Sin duda que nuestro atractivos son un ejemplo de innovación en la optimización de espacios, que además proporcionan un paisaje único, enigmático y estremecedor.

Con esta nueva aportación, la escuela de ArtCom refrenda su compromiso con la universidad en la creación de nuevas opciones de esparcimiento y diseño (de interiores), incursionando aun en campos alejados al artístico o mediático. Enhorabuena.

(4.8.08)

Por fin acudí al cine a presenciar la nueva y esperadísima entrega de esta renovada saga del señor de la noche: The Dark Knight, acompañado del buen charolastra Elías a quien de una vez mando un saludo (por cuate, y es que luego se quejan de que uno "los olvida" !!!) y un seco y macizo sape (por jodidamente berrinchudo).

Sé que me he tardado un poco en ver la película pero tenía en mente la seguridad (que otorga paciencia) de que Christopher Nolan mantendría la línea trazada en Batman Begins. Afortunadamente el director de Memento ha manufacturado una secuela convincente, espectacular y de un ritmo trepidante.

Ha pasado el tiempo en Ciudad Gótica y lo que antes era un sueño ahora se ha convertido en una realidad de relativa tranquilidad, todo por la mano (mas bien puño) de Batman, terror de los malandrines y mafias citadinas. Todo esto ha volcado a Bruce Wayne en la posibilidad de guardar el traje negro y dar por terminada la leyenda de Batman, máxime que ha encontrado a quien puede depositar su confianza como el nuevo guardián de la justicia en Gotham: el nuevo y prometedor fiscal de distrito Harvey Dent (Aaron Eckhart). Obviamente estos momentos de solaz no podían durar mucho con la incursión del predestinado Joker (Heath Ledger), un genio psicópata dispuesto a sacar de quicio al hombre murciélago y a toda la ciudad.

La cinta atrapa desde el primer minuto con un ritmo ágil y sumamente dinámico, y no lo suelta durante gran parte del extenso metraje (2:30 hrs. Aprox.) valiéndose de abundantes vueltas de tuerca y enfocándose más en la tensión y el suspense que provocan las situaciones plasmadas en las secuencias de acción que por la probable consecución de las mismas. Al respecto, me sorprendió escuchar de la voz de mi charolastra que las escenas de acción no le habían parecido lo suficientemente espectaculares, quizá comparadas con otros blockbusters de reciente manufactura. La verdad es que yo no estoy de acuerdo.

Comparado tal vez con Transformers posiblemente Batman no llegué a esas escalas de espectacularidad efecticista, sin embargo creo que hay que resaltar el precepto de que los efectos especiales dentro de una película deben estar al servicio de la trama y no como un pretexto para la exposición de secuencias fastuosas pero sin ninguna contenido sólido, error que sucede en la Transformers de Michael Bay (y casi todas las “pelis” de este Miguelito) y que se suelen cometer con mucha frecuencia y hasta el empacho dentro del género de acción y fantasía (¿alguien dijo Roland Emmerich?). En Batman los efectos especiales están al servicio de la historia y sinceramente no defraudan (escuche mas de cinco WOOW!!! durante la volcadura del trailer) a quien esté dispuesto a presenciar una buena película de acción lejos de los típicos excesos efecticistas.

A pesar del carácter palomitero de la cinta, no se limita únicamente a bombardear con escenas de acción y suspenso, sino que plasma las luchas internas de Bruce sobre el riesgo de ser un héroe, logrando crear un equilibrio entre los problemas y dilemas de índole moral-existencial del caballero oscuro y sus co-protagonistas y las peripecias del murciélago dentro de Ciudad Gótica (y Hong Kong), con un ritmo bien llevado por el buen hacer de Nolan, principal responsable de la grata resurrección de la franquicia.

Personalmente me hubiera encantado escuchar algo de la espléndida partitura creada por Danny Elfman para las cintas de Tim Burton, pero comprendo que tal vez esto podría dar lugar a comparaciones, sin embargo creo que hay una marcada falta de identidad en cuanto a la música de este nuevo Batman.

Pocas quejas se pueden tener en el ramo actoral, con un elenco espectacular y de primera clase, donde dos titanes como Morgan Freeman y Michael Caine lucen en roles secundarios; por su parte Maggie Gyllehaal pasa sin mucha trascendencia como sustituta de Katie Holmes. Mención especial (por supuesto) al hoy bastante frío Heath Ledger en la actuación de su vida (no me digan que Ennis del Mar es mas que este Guasón… POR FAVOR!!! Bueno ya, Brokeback Mountain, sobrevaloradísima película anyway) reinventando al archienemigo del hombre murciélago con una interpretación hecha con las vísceras.

En conclusión, si bien no estamos ante una obra perfecta, se trata de una obra absolutamente recomendable y un ejemplo de lo que tiene que ser el cine enfocado al entretenimiento: eficaz, sólido, apabullante y convincente, muy digno de El caballero oscuro.

Ahora a esperar lo que viene, con un hipermediático Johnny Depp como posible Acertijo y a P. Seymour Hoffman como el nuevo Pingüino (personalmente no puedo esperar a ver a Philip dentro del smoking negro con sombrero de bombín y su sombrilla "suiza", fantástico).

(25.08.08)

Parafraseando a Ibargüengoitia. Oído en una partida de Scrabble: México en las Olimpiadas.

La nota periodística: "Delegación mexicana regresa después de ser eliminada en las olimpiadas; felices y contentos, traen recuerdos para sus familiares..."

¿Tres medallitas? ¿Tantas? Voooy... Nada mal si se toma en cuenta que, pues... es México. (¿resignación masificada?). Ahora si que si no fuea por el TKD (porque eso si, que para los madrazos estamos bien puestos) ni chiste tendría escribir esto. Tres medallitas, dos doradas, y el lugar 36 en el medallero, SÓLO detrás de Jamaica, Georgia, Etiopía y Kenia, tomando en cuenta el conteo por oros, que conviene más, porque si es por el conteo totalitario nos quedamos abajo de Uzbekistán, Zimbabwe y Azerbaiján (siete no má!).

Los numeros no mienten, aunque eso nos quieran hacer creer, y ya nos sentimos de primer mundo... pero ahi pa´ London, a ver si ahora si.

A ver...

El pilón

Y hablando de olimpiadas y pasando a asuntos menos escabrosos, hay que ver lo siguiente al menos tres veces para poder asimilar el vasto "acervo cultural" de este comentarista venezolano durante Pekín 2008, en la última gesta de Michael Phelps. Penosamente suculento.

The Worst TV Sport Comment In History?

"En aquel Imperio el Arte de la Cartografía logró tal perfección que el Mapa de una sola Provincia ocupaba toda una ciudad, y el mapa del Imperio, toda una Provincia. Con el tiempo estos Mapas Desmesurados no satisficieron y los Colegios de Cartógrafos levantaron un Mapa del Imperio, que tenía el tamaño del Imperio y coincidía puntualmente con el"

VVP

Thanks Algarabía...

Corres. El aliento te falta. No hay luz más allá de la que la luna te brinda. Necesitas tomar aire, descansar. Imposible, ya vienen sobre ti, pisándote los talones. Sabías que esto iba a pasar, sin embargo sólo hasta este momento te das cuenta de todo lo que significaba en realidad. Y es que tanto escuchar sobre el tema, hizo que perdieras ese miedo, esa ansiedad. Ahora el miedo no sólo te invade, se vuelve parte de ti.

Tus creencias te delatan. El mundo sabe ahora que no eres como ellos ¿Cuánto vale tu vida ahora? Sigues corriendo. Tus pies sufren a cada paso, fue imposible calzarte adecuadamente, ellos llegaron en medio de la noche, en medio de tu sueño, en forma de una bestia con centenares de cabezas y fuego saliendo de sus brazos, vinieron por tu vida, por tus creencias. Su rapidez es asombrosa. No hubo tiempo más que para salir por una ventana. Ahora huyes en calcetines, corres hacia la montaña.

Un chispazo dentro de tu cabeza: “no vale la pena, debe haber una salida”. Sí, retractarse. Has vivido en el error. Dios comprenderá, tu vida estaba en juego. Un matorral hiere tu pie, cojeas. Ya no quieres más. La noche es fría, quizá la más fría que hayas vivido jamás. Sientes sus voces y el aliento de la turba, enloquecida cómo un toro, dispuesta a todo con tal de liberarse de las plagas que han caído sobre ellos, incluso sacrificar vidas humanas. La razón no existe más. Retráctate.

Divisas una grieta a lo lejos, ideal para el escondite. Parece que alguien allá arriba aún se acuerda de ti. Corres, llegas, te sumerges dentro de la montaña y comienzas a implorar por tu vida. Sabes que la gracia se ha terminado, pero igual imploras.

La turba se ha detenido, como si de pronto te perdieran el rastro. Ahora te buscan con la voz, te están ofreciendo el perdón, a cambio de tus creencias. Retráctate. Continúas tomando aire, piensas, intentas razonar. Te golpeaste la rodilla, el dolor te consume. Y sí, es razonable, tu vida por tus creencias. Tu vida, nada más importa. ¿Saldrás?

(15.07.08)

*Fragmento del articulo publicado en Proceso 1577, por Fabrizio Mejía Madrid

Al revisar un "voluminoso libro de fotografías" editado por Televisa, donde la empresa "muestra como quisiera verse a sí misma", el cronista compara la intención del dueño del emporio con la imagen real, la que esa televisora se ha ganado en décadas de chocar a diario contra ese ente amenazador llamado cultura: "En Televisa la única Odisea que conocen es la de Burbujas. Y se sorprenden de que Aquiles no sea una rana".

"Desde mi infancia" -escribe el actual dueño de Televisa, Azcárraga Jean- "me preparé para desempeñar el cargo que ahora ostento. Desde niño pienso en televisión, sueño con televisión". Si tu inconsciente nocturno es un programa donde dices, chiste tras chiste y sólo se ríe de ti la máquina de las risas grabadas, o peor, donde debes bailar con una desdentada para conciliar el sueño y se tropiezan a la mitad de la canción, sabes que eres el heredero del monopolio de la televisión mexicana. En el libro donde el más reciente de los Azcárraga nos revela que una infancia puede ser un teleguía, y el incosciente un teleprómpter, es un voluminoso libro de fotografías donde aparecen, posando, actores, comentaristas, conductores de noticias y uno que otro escritor. Tomadas en su mayoría por Gabriela Saavedra, esas fotos muestran cómo Televisa quisiera verse a sí misma y no cómo la vemos todos los demás. Lujosos, impecablemente impresos en Verona, Italia, los retratos son un falso pedigrí de una televisión para jodidos, como la definió alguna vez el papá del actual dueño. Moderna, creativa, bien fotografiada, este Televisa no guarda relación con la tradición de hacer televisión del nivel más bajo, copiando recetas de otros lados y demostrando que se pueden hacer siempre peor, más lelas, aburridas y chatas. Seamos honestos por una sola vez: ¿será un "puente entre el mundo y los espectadores" -como quiere Azcárraga El Actual- la telenovela Pelusita, el programa cómico Chispas de chocolate, o los noticieros que comienzan con el rescate de una ballena el día que hubo veinte detenidos en Oaxaca ? No, hombre. Si Televisa es "la fábrica de sueños", que alguien me despierte, pero ya.

Y cuando desperté, ese dinosaurio seguía allí.

Muchacha cubana viene a embarcarse

Y es que, como el PRI, no teniamos de otra. Como en materia de televisión siempre hemos vivido en Cuba -es decir, donde hay de un solo sabor de helado aunque siempre ha existido la teoría de que podría haber mas-, hasta nostalgia puede uno sentir por ciertos programas. Pero es como añonar los chicles Canguro a los que se les adhería la envoltura y te desacomodaban la mandíbula cuando osabas masticarlos. Elogiar a Televisa sólo puede caber en el renovado y esnob gusto por el pastiche, ahí donde la la banda El Recodo es buena música, los Hermanos Almada son actores enormes, y Rebelde, interesante. Es el gusto, la nostalgia por lo mal hecho. Pero, en la primera oportunidad, uno toma la balsa de la televisión de paga para nunca jamás regresar.

"The path of the righteous man is beset on all sides by the inequities of the selfish and the tirany of evil men. Blessed is the who, in the name of the charity and good will, sheperd the weak throungt the valley of darkness, for he es truly his brother´s keeper and the finder of lost children. And i will strike down upon they with great vengeance and furious anger who attempt to poison and destroy my brothers. And you will know my name is the Lord, when i lay my vengeance upon you".

According to Jules Winfield

(29.12.07)

*La letra K está deliberadamente mal usada, nada mas porKe se me hinchan y ya (si por ahí hay otros errores ortográficos no relacionados con la letra K, seguramente también fueron deliberadaente escritos).

Desde ke tuve la chance de tener mi propia biblioteca musical en iTunes, no he dejado de descargar el podcast de Olallo Rubio, disponible gratuitamente en iTunes Store, o en rockandroll.com.mx.

Me parece una idea genial ke Olallo haya incursionado en la red para trasmitir sus ideas, después de haber participado en la inolvidable estación RadioActivo 98.5, la cual salió del aire por ser incomoda para varios sectores del poder en nuestro pais. Nunca pude escuchar una transmisión en vivio de RadioActivo, es más ni sikiera tenia idea de la existencia de esta radio chilanga, ni aun cuando viví en Puebla y tenia más posibilidades de toparme con ella. Pero hasta Chokoslovakia llegó el legado de la estación a través de los múltiples promos, miniproducciones y comerciales, disponibles a través de Ares o Limeware.

Pero en fin, la calidad, el ingenio, humor, pero sobre todo la sorprendente capacidad de trasmitir sus ideas y criticas, ya fuera al sistema, gobierno, empresas transnacionales, etc, a través de un promo ke a simple escucha suene solamente a un chiste radiofonico no apto para todos los humores, fue lo que hizo inmortal a RadioActivo, y en mucho de ese material tuvo que ver Olallo Rubio, ultimo presidente de la estación, hasta que ke fue retirada del aire en 2004, contra los deseos de miles de radioescuchas, principalmente jovenes, fieles a RadioActivo. Aun hoy se añora y se pide a través de internet ke regrese 98.5.

No he terminado de escuchar la primera temporada, ni sikiera estoy subscrito al podcast, y aun no descargo todos los programas hasta la fechas (son semanales). Pero no dudo en ke continuare escuchando a Olallo y su inventiva, sentido del humor agudo, a veces negro, dicharachero y muchas otras vulgar, pero siempre analitico e inkieto de la situacion en ke vivimos, ke es lo ke le da vida a sus podcast.

Si, hay programas ke definitivamente no valen la pena, porke no aportan nada nuevo y francamente son desechables, (la parodia de 24 x ejemplo, ke abarca unos 3 podcast creo), pero eso se ve compensado cuando escuchamos a Olallo hablar sobre temas ke nadie va a escuchar o ver jamas en algún medio masivo en México, de la forma como el lo hace, como los alimentos transgenicos, la iglesia católica, politica y la ley televisa, por decir algunos temas ke he escuchado hasta ahora. Su estilo irreverente, dicharachero e hiperactivo vuelven unico a este podcast.

Tampoko es para creerse todas las ideas ke Olallo y su retorcida mente nos transmitan, no es un medio de escucha y obedece, sino mas bien de reflexion acerca de cosas por las cuales puede ke nunca nos hayamos puesto a pensar, eso si, se rekiere tener una mente abierta a muchos temas para poder disfrutarlo. Podran tachar a este tipo de grosero, vulgar, estúpido, divagante, incluso inmaduro, pero si hay algo ke lo caracterice con mayor precision, es ke es un ser pensante.

(08.02.08)

2008

Dir. / Matt Reeves

Prot. / Michael Stahl-David, Lizzy Capian, T.J. Miller.

Estando cerca la partida de un joven rumbo a Japón, un grupo de amigos organiza una fiesta sorpresa para despedirlo, en la cual malentendidos y conflictos sentimentales salen a la luz, sin embargo, todo queda interrumpido por el sorpresivo y devastador ataque de un monstruo gigantesco, que siembra el terror en la ciudad de Nueva York, derribando todo lo que se lo pone enfrente. La situación será captada desde los ojos del grupo, por medio de una cámara de video, mientras tratan de salvar su vida.

Hay que aplaudir la labor publicitaria que promocionó la nueva producción de J.J. Abrams. Fotos y videos filtrados en internet, todo cuidadosamente pensado para no mostrar más información de la necesaria. En fin, un catálogo de recursos usados para llenar de expectativas a la audiencia, atrayéndola más por lo que no se ve, que por lo que se muestra. Objetivo logrado y vaya que con creces. Cloverfield lideró la taquilla en Estados Unidos en su primer fin de semana, con más de 50 millones de dólares de recaudación, demostrando una vez más la capacidad del creador de Lost para llegarle al público por donde mejor sabe.
Ahora bien, el problema de este tipo de publicidad es que las grandes expectativas creadas para este tipo de obras generalmente se van al traste cuando las vemos. Desgraciadamente éste ha sido uno de los problemas más recientes dentro del cine comercial. Se ha hecho un mal hábito el hablar más de las películas antes, que después de vistas, y esto le pasa a Cloverfield, un filme en general entretenido, pero fácilmente olvidable.

El principal problema es la falta de un argumento cinematográfico sólido, que fundamente una historia significativa. Al igual que la gran mayoría de películas de su género dentro de la historia reciente, basa su potencial en el despliegue de efectos visuales espectaculares que busquen crear un impacto en el público, sin embargo, este método se ha vuelto contraproducente, pues ha dejado de impresionar a la audiencia, que se ha acostumbrado a ver siempre más de lo mismo.

Aunque la película no llega a la hora y media de proyección, la fiesta introductoria es demasiado larga (casi 20 minutos) para una película tan corta. Si con esto se buscaba profundizar en los personajes, no se logra, debido a un guión francamente pobre, y que en algunos casos en lugar de acompañar la tensión de la situación, la arruina con frases intrascendentes y de un humor muy bobo. El resultado de esto son unos personajes acartonados y chatos. Nunca encontramos una justificación para que el portador de la cámara siga filmando, incluso durante crisis en los que nadie seguiría grabado. Dado que muchas interrogantes se quedan en el aire, y que la película no se preocupa por resolverlas, todo se rebaja a un simple espectáculo de monstruos, fuego y explosiones.

A pesar de esto, no se pueden negar las cualidades de Cloverfield. El director Matt Reeves despliega toda clase de recursos disponibles para dotar a la película del mayor realismo posible, juega con el ansia del espectador y logra algunas escenas interesantes. Los efectos visuales no dejan de ser espectaculares y están a la altura de las películas del género, mientras que el joven reparto cumple con actuaciones decentes. Particularmente es de resaltar la notable puesta en escena, que tiene la virtud de recrear con veracidad a una Nueva York caótica y desolada por el paso del monstruo.

En conclusión, un producto que prometía mucho por la publicidad que lo antecedió y que se queda muy corto en sus aspiraciones como película, dejando como resultado un film que divierte desde el punto de vista comercial y de espectáculo, pero que no quedará en la memoria por mucho tiempo, por lo hueco, simplón e intrascendente de su esqueleto.

(25.06.07)

si ya se...
siempre el insomnio siempre, siempre el maldito insomnio

ni la garganta, el pecho o el corazon, ni sikiera las rodillas no siempre el insomnio

el maldito insomnio.